工筆畫的用筆方法

用筆方法

工筆畫在勾線時行筆不要太快,要有節奏。勾畫短線時執筆以腕肘著桌面,以手指活動為主;勾稍長一些的線應懸腕而肘著桌面,以腕部活動為主,手指執筆要實,使腕部活動靈活;勾更長一些的線應腕部著桌面而肘部懸起,線隨腕動(不要隨著手指動)。無論勾哪一種線,在行筆的過程中,都要摒住呼吸,不要太快,一氣呵成。總之無論哪一種執筆方法,都應保持線條的圓渾與流暢。

例如:白描勾線不是用細線沿著輪廓去“描”,而是書法中講究的用筆去“寫”出形象。工筆白描不只是講究工細,更重要的是追求線條的力感和美感,所謂“工細兼力”,反對纖細柔弱的線條。

勾線之初,先練習使用中鋒,避免側鋒。中鋒用筆飽滿而有彈性,線條圓潤渾厚,結實而有力感;開始練習勾線時,很容易出現側鋒,特別是在線條轉折的地方,因為毛筆是圓錐形,轉彎時必須提筆,并輕轉筆管扭轉方向,使筆鋒平行圓轉過來,才能保持中鋒。線條產生力感的關鍵在于筆鋒與紙面的摩擦,有的人勾線為了細,不敢用力,勾出的線浮滑在紙面上,不符合要求。勾線時要把筆按下去,使筆鋒對紙面有一個壓力,同時又要擎住毛筆,向上有一個提力,兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”,容易出現側鋒敗筆;只提不壓就是“飄”,線條滑而無力,用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。所以說,每勾一條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。

(1)起筆藏鋒:如起筆欲向右行,先向左藏鋒頓筆,然后再向右行,這叫欲右先左,反之,則欲左先右。上下行筆也是這樣,欲下先上,欲上先下,這樣筆與紙就有了摩擦。

(2)行筆:行筆要穩,速度要慢,對紙面壓力要均勻。行筆中有各種變化,中途轉向稍停為“頓”,向后折回為“挫”,頓挫時要調整筆鋒方向,不使出現側鋒。中鋒圓轉用筆為“轉”,側鋒方拐為“折”。

(3)收筆回鋒:每逢收筆都要向來的方向收回,所謂“天往不回”,“不垂不縮”,使線的結尾含蓄有力。

還要注意練習用線的各種筆墨變化,如中鋒與側鋒,順鋒與逆鋒,以及頓挫、轉折、粗細、連斷、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化,再加上濃淡、干濕等墨色的變化,以達到白描在形式美感方面的要求。

中鋒、側鋒用筆

中鋒用筆要執筆端正,筆鋒在墨線的中間,用筆的力量要均勻,筆鋒垂直于紙面,其效果圓渾穩重。側鋒用筆執筆偏側,筆鋒在墨線的邊緣,筆鋒與紙面形成一定的角度,用力不均勻,時快、時慢、時輕、時重,其效果毛、澀變化豐富。

仿古紙和仿古絹

(1)可以用國畫色中的赭石、花青、墨等色(最好是透明色)在較大的容器中調和,用排品,分圓絲、扁絲兩種。圓絲絹又稱“原絲絹”,在古代繪畫中常用。常用的是扁絲絹,是在絹織成之后加以捶砸,使絹絲呈扁形,以減少絹絲之間的空隙,使絹刷上膠礬水之后不易漏礬。這種絹有白色和仿舊色等幾種。

宣紙

過稿裱紙

因為熟紙或熟絹不易改動,所以畫工筆畫一般先在圖畫紙上畫好素描稿,然后拷貝到熟宣紙或絹上畫正稿。步驟是:

(1)選好紙或絹,裁得比素描稿四周大出一至兩個公分,準備以后裱紙時涂膠水或漿糊用。

(2)素描稿放在熟紙或絹的下面,用HB的鉛筆輕輕地把稿子描下來,輪廓要描清楚,筆痕不要太重,以免將來勾墨線時壓不住拷貝留下的鉛筆線。(3)找一張普通白紙裁得同素描稿一樣大,用來做襯紙。因熟紙或絹一般都很薄呈半透明狀,下面襯白紙,作畫時容易看清畫面效果。把襯紙打濕讓其完全漲開再用漿糊或膠水貼在畫板上。 (4)待襯紙干后,把拷貝好的正稿放在上面用噴嘴或噴壺把紙噴濕,等紙完全漲開趁濕把畫紙四周反面涂上一至兩公分的膠水或漿糊粘牢,干后就可以作畫了。

注意事項

裱紙對于畫工筆畫來講是一個重要的環節,如不注意會造成漏礬,給以后的工作帶來不便。 在整個過程中應注意以下幾點:

(1)正稿用紙一定要比素描稿四邊大出一至兩公分,用來涂膠水或漿糊,要不然畫面會變小。

(2)畫板平放在桌面上,往紙或絹上噴水要適量,太多的水會沖掉畫紙表面的膠礬水,還會把紙漲裂。噴水太少,紙或絹不能完全漲開,在作畫時,紙面還會不平整。所用的噴壺或噴嘴噴出的水最好是霧狀,這樣比較均勻。水在紙面最好是薄薄噴一層,讓水滲到紙里去以后,再用膠水或漿糊粘到畫板上。

(3)畫紙上有水時,不要用手摸,更不要用布擦或用吸水紙吸,這樣會造成漏礬。 避免漏礬

在畫工筆畫的過程中的“漏礬”

由于熟紙或熟絹是用膠礬水多次刷制而成,所以在繪畫過程中隨著多次的渲染或是用水過多,膠礬會走失而造成漏礬。漏礬之后會滲水,顏色上不均勻,一塊深一塊淺影響畫面效果。古人所講“三礬九染”是很有道理的,要學會自己配制膠礬水,每上幾遍顏色就上一遍膠礬水,既可以固定顏色,又可以防止漏礬。