“21世紀什么最貴？———人才！”

不過，他們不是電影《天下無賊》中竊取人們財富的人，而是一批創造財富的人。確切地說，他們是一批用自己的創意來為社會增加財富的人。

在21世紀的經濟史中，“創意人”必將成為一個核心的關鍵詞。

當“創意產業”這個詞匯日漸成為國內官員、學者乃至記者口中的時髦稱謂時，中國的“創意人”階層的崛起亦將成為一種歷史的必然。根據經濟學家約翰•霍金斯的《創意經濟》書中的統計，全世界創意經濟每天創造220億美元，并以5%的速度遞增。2004年年底在上海結束的“2004中國創意產業發展論壇”，也及時地向我們傳達了與會專家的如下共識：創意經濟必將成為引領中國城市發展、城市創新的一股重要力量。

隨著2005年新春的日益逼近，我們是不是可以期盼：中國創意人的春天已經不遠了呢？

兩個概念：“文化產業”與“創意產業”

從“文化產業”到“創意產業”，其間不只是關鍵詞與核心概念的變換，同時也見證了中國文化產業發展兩個歷史階段。

“文化產業”概念所強調的是文化與經濟的雙向互融。作為世界經濟發展的必然趨勢，經濟的文化化與文化的經濟化，已經深深地影響到了世界經濟形態與經濟增長點的變化。

從1992年到2002年的10年，應該算是中國文化產業初步發展期，其關鍵詞便是對于“文化產業”一詞的討論。其中，有三個時間點值得我們注意：1992年國務院辦公廳綜合司編著的《重大戰略決策———加快發展第三產業》一書，明確使用“文化產業”一詞，是政府主管部門第一次使用“文化產業”概念。2000年10月，《中共中央關于制定國民經濟和社會發展第十個五年計劃的建議》中，第一次在中央正式文件使用了“文化產業”這一概念，提出了完善文化產業政策，加強文化市場建設和管理，推動有關文化產業發展的任務和要求。而在2002年11月的十六大報告中，則明確提出文化產業的發展和文化體制改革，開啟了我國文化產業的發展的新階段。

這個新階段正是中國文化產業研究由宏觀逐步走向“中觀”的轉折期。“創意產業”概念在產業研究界的時興，可以看作是其重要的標志之一。

“創意產業”概念所強調的則是“是一種在全球化的消費社會的背景中發展起來的，推崇創新、個人創造力、強調文化藝術對經濟的支持與推動的新興的理念、思潮和經濟實踐(見金元浦《當代文化創意產業的勃興》一文)”。

這個概念1997年形成于英國，提出者是英國創意產業特別工作小組。1998年該小組在研究報告中正式給“創意產業”加以定義：“源自個人創意、技巧及才華，通過知識產權的開發和運用，具有創造財富和就業潛力的行業”。六年來，在世界創意產業實踐的推動下，無論是創意產業還是創意部門，其內涵都有所發展。其中經濟學家凱夫斯( Caves )、霍金(Howkins)等都對此做出了貢獻。

最近兩年來，隨著國內對文化產業的關注點由概念轉向內容，“創意產業”一詞越來越頻繁地為人所引用，并大有一統媒體與觀眾眼球的趨勢。

從“文化人”到“創意人”

2004年，國內文化產業研究界，基本完成了工作重心的轉移。

2004年11月文化部命名42個文化企業為文化產業示范基地，各類文化產業研究機構在高校等研究單位紛紛建立，名目繁多的文化產業網站在互聯網上競相亮相，高規格的文化產業類相關學術會議的相繼召開，高校等研究機構同產業部門及企業之間的交流與合作日益升溫……這些不僅展示了文化產業研究在國內的最新拓展，同時也昭示我們：國內學界已經走出了數十年的“文化產業”的概念空談，真正進入了關注“內容產業”，致力產業實踐的階段。

進入新世紀以來，中國的文化產業實現逐漸走出炒“Idea”階段，而真正進入了“內容為王”(Content is King)階段。要實現把最適當的內容盡可能多地提供給最需求它們的人的目標，并成為真正的贏家，關鍵之處不在于你有無Idea，而在于你的Idea能否落地。尋求贏利模式，使創意(Idea)落地，一時間成為國內研究界與產業界關注的焦點所在。自此，內容產業、創意產業得以歷史性地出場。

十六大報告對文化產業的大力提倡，無疑為這種探索提供了最好的輿論與政策支持。短短的兩年時間內，文化產業界已變化多多。以出版業為例，從出版集團試點到全國出版業的改制，中國出版的體制改革已經邁出了堅實的一步。頻頻引起業界關注的策劃人的成功運作，更是顯示了創意與創意人在未來出版中所必將占有的重要地位。

從“文化人”到“創意人”，中國知識分子的階層經歷了又一次分化。一批“新媒介人”、“經濟中介人”的出現，預示了一個新的階層即將在中國的出現。

轉型期的中國創意階層

美國經濟學家理查•弗羅里達(Florida)在其《創意階層的崛起》 The Rise of the Creative Class 一書中指出：創意在當代經濟中的異軍突起表明了一個職業階層的崛起。在他看來，美國社會已分化成四個主要的職業群體：農業階層、工業階層、服務業階層和創意階層。創意階層包括一個“超級創意核心” (super- creative core)，這個核心由來自“從事科學和工程學，建筑與設計，教育，藝術，音樂和娛樂的人們”構成……他們的工作是“創造新觀念、新技術和 或 新的創造性內容。”除了這個核心，創意階層還包括“更廣泛的群體，即在商業和金融，法律，保健，以及相關領域的創造性專業人才。”弗羅里達基于美國的情況，認為創意階層目前在經濟中呈上升趨勢。此外，他還研究了創意人同城市環境之間的內在關系，評出了最合適創意人居住的十大美國城市。

就此而言，目前中國的創意階層雖遠未成形，但已是呼之欲出。與舊的經濟與文化體制的轉型相伴，出版人、設計師、廣告人、經紀人、建筑設計師、報人等文化人群最終將完成自身角色的轉型，成就中國的第一批真正意義上的創意人。如前所述，中國當代文化產業研究仍舊處于宏觀向“中觀”過渡的階段，在深度與廣度上遠未進入“微觀”階段，其根本原因正是在于中國創意階層尚未形成以及創意產業形態尚未成熟。

根據弗羅里達的研究，創意人所共有的精神氣質使他們同周圍人判然相別。此外，這種氣質也影響并決定了他們對居住地、工作方式等的選擇。因此，就城市而言，能否為創意人提供適合的富于創造活力的自然與人文環境，是決定一個城市的創意產業的活力大小的重要標志。由此觀之，國內許多城市中創意產業園區的建設的滯后，無疑將嚴重制約本土創意人的成長。

但是，我們也欣喜地看到，畢竟有的國內城市已經行動起來。如上海、深圳等，無論是在國家文化產業研究基地建設，還是城市創意產業園區建設方面，都已積累了相當可觀的經驗。