油畫中的“點彩”分色畫法是什么意思?

“點彩”即使用小號油畫筆以色點形式塑造物體。在這種純粹的表現形式中,色點是未經調和的純色,顏色以極小的形狀直接運用。

在19世紀光色科學理論影響下,法國新印象派畫家認為物體所有的色彩都是可以分割的,于是產生了分色畫法,它與傳統繪畫觀念和方法涇渭分明。最初的分色法,是畫家在調色盤上把各種顏色成分找出來放在一起,不作或少作混合,就搬到畫布上去,使每一筆顏色都保留本來的色相,使畫面色彩生動而豐富。后來雷諾阿等畫家用顏色并置法,使用小筆觸或小色點,將純正不調和的顏色擺到畫面上。修拉將這種色彩技巧發展到一個極端,他采取純色的微小圓點層層排列,當把畫放在適當的距離時,在看畫人的眼中,這些分離的原色點通過視覺自然地進行調和。比如藍色點與黃色點并置可產生綠色,再加紅色點則變成灰色,這是用“點”的方式來作畫的特有效果。

修拉用極其認真的態度安排每一個色點,在他的畫面上色點閃躍跳動,能再現陽光的氣氛,并且使樹木、草地、房舍或者水,具有特定時間的特征。那些小色點呈現出色彩生命的豐富性,使人感受到那特定場景的生動印象。他的油畫《大碗島星期天的下午》如圖39,是他花費了兩年的時間“點”成的一幅代表性作品。畫面中的色點大小一致,感覺是“戳”而不是畫出來的。

采用“點彩”技法最好使用鬃毛和貂毛小畫筆,用濃稠的調色劑(如聚合亞麻仁油)調色,那樣能使畫布上的色點如同鑲嵌畫一樣美麗。

另外,“點彩”分色法也可以采用細小的條狀筆觸作畫,或與色點混合并用。