刀筆油畫，簡稱刀畫。是近年來在中國漸漸興起一種全新的繪畫門類。最初是由吉林省敦化市宋萬青老先生始創于十九世紀七十年代末期，后經其徒弟林寶君先生發揚光大。刀畫經過幾十年孜孜不倦的理論研究與數千次鍥而不舍的實踐創作，至今已使刀畫全面走向成熟，其繪畫理論和工具與技法自成一派，獨具匠心，別有特色。

說起刀畫的誕生，是在1979年的冬天，東北家具畫家宋萬青老先生在敦化開辦的家具畫培訓班里。當時宋萬青老師帶領學員在創作家具畫，有一筆油彩過重，油彩順著畫板往下淌，宋萬青老師順手拿小刀片把油彩在畫板上刮了一下，結果沒想到，這一刮卻出了意想不到的效果，山的棱角和意境突兀顯現。這一刀啟發了宋萬青老師，于是把“刮”的技法融入到創作中，經過一段時間的反復習練，使畫面的質感和立體感較以往有了很大的提升。從這以后，宋萬青老師和其徒弟林寶君先生，就開始潛心研究起用刀“刮”畫的技法來。 至此，師徒倆不但把用刀“刮”畫的技法融入到家具畫的創作中，也嘗試著在油畫布和紙上進行創作。作品是以山水畫為主，因為用刀“刮”出來的山石棱角分明，立體感和質感強，這是國畫和油畫所不能達到特殊效果。刀畫的誕生是美術領域里的一個新的創舉，刀畫汲取了國畫與油畫的精粹，中西結合，隨著它不斷的完善與發展即將成為一門新的畫種。

如今，刀畫技法已爐火純青。具體說是以自制鋼刀、油畫筆為主要工具，以海綿、泡沫刀等為輔助工具，刀筆結合，采用油畫顏料，通過刀具在畫布上的運作與色料在畫布上的被削減達到塑造形體的立體效果為目的。在研究刀畫的過程中，由于吸收了油畫和國畫等畫種的有益營養，使效果既含有國畫蒼勁古樸的意境，又含油畫的質感和立體感等方面的優點，具有地較高的欣賞價值、裝飾價值和收藏價值。 刀畫山水給人最深的印象便是氣韻生動，山川雄偉秀麗，豪邁剛健，意境深遠，氣勢磅礴。畫布整體感較強，如《莽莽長白》、《深秋》、《青山碧水》等雖然峰巒疊出蜿蜒不絕，溝壑縱橫目不暇接，流云飛瀑涌動期間，但卻毫無零碎瑣繁之感，整個山體龍脈相呼應，渾然一體，給人以大氣輝煌的壯美質感。 中國山水畫在五代、北宋時期達到一個高峰，如董源的《夏山圖》、范寬的《溪山行旅圖》、和郭熙的《早春圖》，雖平遠、高遠、深遠、不盡相同，但無不以高山仰心的壯美，展示了大好河山那巍峨的質感，富有陽剛之氣。

古人常稱水、云為山之呼吸，云遮霧罩山更美，若無水、云則無生機。刀畫正是領悟了傳統三昧使其山水具有撼人的氣魄和流動的生機。那堅實的巖壑、飛動的流泉，變滅的煙云，與點景人物、樹木、村舍、共同構筑了富有韻律、生機勃勃的大自然，可游可居，可親可愛，讓人陶醉其中。 “遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。”這正是刀畫逼真藝術效果的寫照! 山水刀畫發展到今天已經形成了幾個主要的不同風格的流派。構圖上或飽滿大氣；或簡約含蓄意境深遠。在色彩方面有的素雅，有的濃烈。刀法上有的豪放粗獷，有的剛柔并濟，盡灑畫者眷戀大自然、熱愛大好河山之情。 為突出山水的雄奇峻偉，刀畫采用層層疊加的方式使所繪作品產生頂天立地的效果，畫面質樸、厚重、雄偉、攝人心目。觀者在綿延不絕的大山面前領略氣勢奪人的感覺，解讀氣壯山河的妙諦，無不稱快。

刀畫繼承了中國畫的構圖特點與西方油畫的質感、立體感方面的優點，畫面的冷暖對比，立體空間變化等效果清晰可見、獨具匠心。畫家們十分注意落筆不苛，既不偷工減料，又不濫用顏料，技藝純熟，層次豐富，收到豎畫三寸當千刃之高，橫畫數尺體百里之遙效果。那如瀉的飛瀑，如幻的嵐氣云煙，讓凝固的巖壑沉浸在流動的空氣中，泉聲、云氣，可聞可觀，大自然的呼吸動靜，是如此和諧、優雅、秀麗享受。熱愛生活的畫家們，還喜歡在畫布上點綴些亭臺、樓閣、林舍等，給奇山秀水增添了濃郁的生活氣息，別有一番情趣。故而觀其山水，既有崔巍雄奇之美，又有靈巧秀雅之清，虛實相濟，互得益彰。

目前這種新的繪畫方式已經引起國內外美術界及收藏家們的高度關注。各名家的刀畫作品在北京、天津、上海、深圳、長春等地連年展出，并屢屢獲獎。

林寶君老師作品在2000年長春國際藝術博覽會上獲一等獎；2003年大連文化藝術周中被評為二等獎；2005年上海國際藝術博覽會上又榮獲優秀獎等。國內著名書畫界藝術家均給予高度贊賞并欣然題詞：中國美術家協會副主席王琦為刀畫題詞“藝貴獨創”；中國國家美術館展覽部主任趙庚生題詞“前途無量”；中國書法家協會理事王霞舉題詞“石壁掛藤通篆意，桐階滴露聆琴音”；著名藝術大師白雪石先生題詞“藝海奇花”；著名書法家竇立明先生題詞：“刀畫一絕”，以及藝術大師沈鵬先生、董壽平先生等等之題詞。近年來有數千幅作品，先后被美國、日本、韓國、加拿大等國家和港臺的收藏家們所收藏。在2002年吉林長春國際藝術博覽會中受到吉林省省長洪虎的高度評價，并親自將刀畫作品帶到香港參加文化藝術交流活動，即2002年香港—吉林友誼周，得到港澳及國外美術界的高度評價。在2005年第十屆廣州國際藝術博覽會上，吸引了大批國內藝術家，以及來自法國、韓國、美國、日本、澳大利亞、新加坡等十幾個國家和地區的藝術家參觀，在整個“藝博會”上刀畫成為眾人矚目的焦點。在大連舉辦的紀念徐悲鴻大師誕辰112周年暨徐悲鴻藝苑展覽館成立儀式上，來自全國各地著名畫家現場揮毫潑墨，紀念徐悲鴻大師為中國現代美術事業建立的豐功偉績。敦化市刀畫協會主席林寶君也應邀參加紀念活動，并將自己的刀畫作品《長白山天池》獻給藝苑展覽館，作品受到許多名家青睞。人民網、新華網、書法網、上海美術教育網等廣為宣傳。北京電視臺、上海電視臺、吉林電視臺等都有過相關報道。

刀畫，作為中國新生的畫種，將中國的國畫和西方的油畫巧妙　地融合在一起，雖然誕生較晚，但具有中西合璧雅俗共賞的特點，猶如一顆璀燦的明珠閃耀在繪畫藝術殿堂之上，有著極強的生命力。更重要的是，它雖然是陽春白雪，卻能夠輕易走進百姓的日常生活，不但具有收藏價值，更具有裝飾價值和欣賞價值。許多政府機關、賓館禮堂以及家庭居室，均選用刀畫作為重要的裝飾藝術品。刀畫，這一來源于生活，又服務于生活被稱為“百姓藝術”的獨特畫種，正以星火燎原之勢迅速在全國普及。現正以其發源地敦化為中心向全國輻射。刀畫是敦化的驕傲也是國人的驕傲！ 刀畫的發展離不開眾多刀畫愛好者的辛勤努力創作，同時也離不開各級政府的關心和支持。目前，在敦化政府的協助下，敦化刀畫研究協會的努力下，使刀畫的發展逐步走向正規化、系統化，使刀畫成為敦化的特色文化。

刀畫，因其有易入門，經濟收益較高等特點已成為下崗人員謀求就業的對象，在這方面市政府做了大量的工作，提供培訓場所，投入培訓資金，使大量下崗無業人員有了新的希望。分擔了政府對下崗再就業的壓力和負擔，這是最值得我們欣慰的！ 在刀畫事業蓬勃發展的大好形勢下，我們看到了它輝煌燦爛的明天。愿刀畫—這朵藝術領域里的奇芭，在所有關心藝術人們的呵護下，未來更加璀燦奪目！