油畫基本的技法及油畫棒的使用技法

挫

挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作，挫動然后提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產生多種變化和趣味。

拍

用寬的油畫筆或扇形筆蘸色后在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過于簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。

揉

揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合后產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，并可起到過渡銜接的作用。

線

線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早加油畫中通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到后來才演變為以明暗和體首為主，但盡管如此，油畫中線的因素也從未消失過。纖細、豪放。工整或隨意不拘以及反復交錯疊壓的各種線條運用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現代大師的風格，如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。

油畫

油畫 是西洋繪畫中的主要的一個畫種。用快干油質調和顏料，繪制在經過處理的畫布、板、厚紙或墻面上的繪畫藝術。早期油畫采有“坦潑拉”（Tempere）畫法，即用雞蛋黃或蛋清作為凋料溶合礦物顏料作畫，再作薄而透明油色罩在畫上。15世紀，尼德蘭畫家凡&S226; 愛克兄弟改用亞麻仁油和核桃油等快干油作為調和劑，使顏色易于調和，被廣泛地運用。特點為運筆自如，并可層層敷設，提高色彩亮度，能較充分地表現物體的真實感和豐富的色彩效果。從此，新材料和新技法很快流傳全歐洲。凡&S226; 愛克兄弟因此被稱作歐洲油畫的創造人。20世紀初我國出現研習油畫者漸多，其中李叔同（1880—1952）最早研習油畫并把種技法介紹到中國來。

掃

掃常用來銜接兩個鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未干時以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產生上下交錯、松動而不膩死的色彩效果。

跺

指用硬的豬鬃畫筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時候才應用。

乳劑材料

乳劑材料是一種具有悠久歷史的優秀傳統材料，在現代得到了新的發展。乳劑型材料是兼含有水性和油性成分的混合型材料，兩者的優點也兼而有之。各種坦培拉繪畫材料如蛋彩、酪彩以及蠟質材料都是屬于乳劑系列的。乳劑材料可用水稀釋，干燥速度快，類似水性材料；可以作不透明厚涂，干后不溶于水，又具有油性材料的優點。各類現代的丙烯、乙烯合成顏料等既保留了傳統乳劑材料的特點，又具備油性材料的長處，并且還有其它材料無法替代的效果，是有著很大發展前途的新型材料。

油性材料

使用油性材料以及天然樹脂作為繪畫媒介劑的主要畫種是油畫，它是由傳統蛋彩和釀蛋白等乳劑型材料演變發展而來的。油性材料的特點是干燥緩慢、有光澤并可反復覆蓋厚涂。油性材料具有強烈的表現力和豐富的技法效果，可以說幾乎包容了所有其它材料和畫種的技法特點。油性材料的特性允許深入細微地刻畫對象的造型，可以表現出對象豐富逼真的色彩關系，從而符合了14世紀以來人們再現視覺真實的愿望，促進了西方繪畫向寫實發展的進程。油畫誕生后～直在西方畫壇占主要地位，并在全世界范圍得到發展，這也證明了油性材料的優越性。從水性材料到油性材料的過渡是一個漫長的變革過程，幾乎經歷了數千年的時間，是繪畫材料技法乃至藝術史上的重大突破。油與樹脂的使用是使西方繪畫材料技法區別于東方繪畫材料技法的重要特征之一。

拉

拉是指油畫中有時需要畫出堅挺的線條和物體邊緣如畫鋒利即劍或玻璃的側面等，這時可用畫刀調準顏色后用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面，畫刀畫出的形體堅實肯定，是畫筆或其它方法難以達到的。

擦

擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。

抑

抑是用刀的底面在濕的顏色層上輕輕向下壓后提起，顏色表面會產生特殊的肌理。在有些需要刻畫特殊質感的地方用抑技法可達到預期的效果。

水性材料

人類最早使用的顏料是以水溶性材料為主的。在早期繪畫中自發地以水、樹膠或動物膠等天然的物質作為顏料的稀釋劑和粘合劑是十分自然的，它們取材方便，使用簡單，這在東西方早期繪畫中是一致的。今天的水彩和水粉的顏料等都是水性媒介型的，其表現技法自由、流暢，可產生輕快、透明的效果，也是中國畫、日本畫等東方繪畫的主要材料類型。

油畫材料

油畫材料可分為基底材料、油畫顏料和媒介劑材料三大類。基底材料指承載繪畫顏料層的依托材料和底子涂料。油畫顏料是繪制時直接表達繪畫的色彩和肌理效果的主要材料。媒介劑材料則是用于調整顏料性狀并使其和基底材料結合在一起的各種稀釋劑、結合劑和上光劑等。

砌

砌的方法是用刀代替畫筆，像泥瓦匠用泥刀環泥灰那樣將顏色砌到畫布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化，刀的大小和形狀以及用刀的方向不同也會產生豐富的對比。用畫刀調取不同的顏色不作過多調合，任其在畫面上自然地混合能產生微妙的色彩關系。起伏過大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如果使用得當，就會有很強的塑造感

劃

劃指用畫刀的刀鋒在未干的顏色上刻畫出陰線條和形有時可露出底層色來。不同的畫刀能產生深淺粗細不同的變與畫筆的筆觸及畫刀利的技法產生的色面形成點、線、面的對起伏的肌理變化。

點

點——眾法自點始，一切筆法均出發于點。早在古典坦培拉技法中，點畫法就是～種表現層次的重要技法。在維米爾的作品中也使用了點的筆觸來表現光的閃爍和物體質地。印象派時點彩筆法成了其基本特征之一，但莫奈、雷諾阿和畢沙羅等的點法各自具有不同的變化和個性。新印象派則走向極端，機械地將點作為其唯一的筆法。現代寫實油畫中也有沿用以點的疏密來產生明暗層次的，可以造成肯定又不死板的過渡。點的方法在綜合性畫法中與線條和體面結合可產生豐富的對比，用不同形狀和質地的油畫筆又可產生不同的點狀筆觸，對表現某些物體的質感能起獨特的作用。

刮

刮是油畫刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去畫面上畫得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的細節或減弱過于強的關系，讓顯得緊張的畫面關系松弛下來。長期作業在一天作業結束時往往需要把本畫完的部分顏色用刀刮去以便及時干燥，待第二天接著畫。顏色干后也可用畫刀或剃須刀把高低不平處刮得平整一些。還可在未干的顏色層上用刀刮，使之露出底色從而顯現各種肌理。

涂

如果說點畫法和勾畫法是形成油畫點與線的手段的話，那么涂就是構成油畫體決，即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等，也有把印象派的點彩法稱為散涂的。平涂是畫大面積色塊的主要方法，均勻的平涂也是裝飾性油畫的常用技法。厚涂則是油畫區別于其它畫種用筆的主要特征之～，可以使顏料產生一定的厚度并留下明顯的筆觸而形成肌理。用畫刀把極厚的顏料刮到或直接將顏料擠到畫布上，可稱為堆涂。薄徐是用油將顏色稀釋后薄薄地涂上畫面，可產生透明或半透明的效果。散涂則使用筆顯得靈活多變、氣韻生動。結合揉掃的涂法也叫做暈涂。

擺

用筆將顏料直接放在畫布上不作更多的改動稱擺，擺也是油畫基本的筆法之一。擺的方法常用在油畫開始和結束時，以較肯定的顏色和準確的筆觸來尋找色彩與形體關系，往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀，當然下筆前應先做到成竹在胸方可奏效。 擦——擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。

鑒于現在的網絡上雖然介紹有各種繪畫技法教學，實際上只是對各種繪畫進行簡單的介紹，并沒有真正涉及到學術性的東西，本人以下的講解并不是對繪畫技法有著獨到的見解，只是將多年的繪畫經驗作出總結，僅供大家參考，希望廣大讀者提出寶貴的意見，或對次項內容進行添加，以便更多的讀者對其有一定的了解。

油畫只在美術欣賞中出現，而且只作簡單的概念介紹。在繪畫課中，各畫種的訓練都占有不同的比例，象中國畫、水彩畫、水粉畫、蠟筆畫、油畫棒、版畫、鋼筆線描、速寫等，唯獨沒有油畫的學習和課時安排。習慣上，我們將繪畫分為西畫和東方繪畫兩大派別。西畫實際上是油畫的代名詞，油畫在歐洲有幾千年的歷史。隨著社會科技化、信息化發展，現在油畫已遍及世界各國，并得到了不同程度的發展。我國的油畫發展，從二十年代至今也近一百年的歷史。東方繪畫（象中國的水墨畫、日本的浮世會），還有非洲的雕塑及繪畫，這些都是區域性的畫種，可以稱為一種民族繪畫。而油畫則是世界性的畫種。

想要繪制油畫就要對油畫的畫具有一定的了解： 首先你要準備好專業制作的油畫畫布，木板（三合板）或者用油畫紙作為媒介進行繪畫。（畫布的制作稍后講解）通常初級學習油畫我們通常采用木板作為繪畫媒介，主要是為了學生作畫方便和易于修改，我們讓學生直接到一種三夾板上繪制。實際上木板油畫在西方油畫中很普及，它質地硬、可以用刮刀、硬筆桿等工具作畫，而且可以畫得很厚，畫壞了，鏟掉再畫，反復多次，直到畫面滿意為止。

油畫是以油彩顏料為媒介，進行作品創作的。 它之所以成為世界性的畫種。首先，它有著很強的表現力。比如，它可以無數次的覆蓋，可以一遍一遍的畫。其二，它的色彩鮮亮，飽和度強，不易變色。

第三，它可以反復修改，有著很強的可塑性。特別是它不像水彩、水粉畫那樣干得快，一但畫壞不易修改。

要有調色版，它是繪畫者用來進行調色用的工具，通常用的各種顏色的調整就是用它來調和的。調色刀，利用他可以節省顏色的浪費和將顏色調整的更加均勻，你可以用調色刀將油畫顏色在調色版上進行調勻。

接下來你就是用油畫筆在提前準備好的油畫布上進行繪畫了。

油畫棒是可以覆蓋和調色的材料，作畫技法可以像油畫一樣反復添加覆蓋，用油畫棒畫畫主要還是在借用他比較直接的色彩和較強的筆觸感，油畫棒可揉，可擦，還可以先上一層底色在用其他工具刮，用高溫將其稍微溶解后也會出現出其不意的 效果。

油畫棒是一種棒形畫材，由顏料、油、蠟的特殊混合物制作而成。使用非常簡便，你可以直接在畫上畫畫，或用混色、層涂、刮除、分層等技法豐富它的效果。通過單獨或組合使用上述技法，你可以畫出你自己的風格。與油畫顏料和水彩顏料不同，油畫棒是一種固體顏料，無須那些混色或調色的準備工作。一旦有繪畫沖動，你就可以立刻開始創作。油性蠟筆一般有軟硬兩種。如果畫棒太軟，會粘在你的手指上難以使用，這種軟質的油蠟筆適合用來厚涂，但他們無法達到混合、層涂所需的細微效果。通常軟蠟筆的“油”會弄臟紙面或把紙弄透。然而油畫棒是一種具有完美硬度的油蠟筆，軟硬適中，構成合理。沒有軟蠟筆的缺點。

基本材料：油畫棒和紙供選擇的輔材料：酒精、不透明膠帶、剪刀、美工刀、調色板、畫筆、畫刀、黏土具、面巾（濕巾）、紙頭（擦筆）