樣式主義（Mannerism），意大利16世紀中后期的美術流派，代表著盛期文藝復興漸趨衰落后出現的追求形式的保守傾向。

樣式主義一詞源出意大利語 maniera，兼指藝術風格及生活風度，并含高雅優美之意。16世紀20年代以來，一批傾慕米開朗基羅和拉斐爾的典雅風格而又務求新奇的藝術家，以追求風格自居，遂被后人視為樣式主義流派。此詞從17世紀起漸含貶義，有裝模作樣的譏諷意味。1920年以來，西方美術史學界對樣式主義重新作了評價，認為它是盛期文藝復興美術和巴洛克美術之間的自成一格的流派，其風格演變自有其社會背景，并在西歐形成國際影響。目前討論仍在深入，爭議之點甚多，是研究文藝復興和近代美術發展方面的一個關鍵問題。

樣式主義的特點是它既有違于盛期文藝復興美術的一些基本原則，也與日后的巴洛克美術有所不同。它雖仿效米開朗基羅等大師，卻只得其形式而失其精神，一般而言，樣式主義的作品都注重人體描繪，尤以裸體為多，但姿態怪異，肌肉表現夸張近于畸形；畫題多隱晦不明，或別出心裁令人難以理解；布局多呈幻想結構，任意發揮透視技巧，構圖之奇違乎常理；用色也光怪陸離，不循自然。但這些特點又是在襲用文藝復興成果的基本形式上表現出來的，因此總體仍不失新美術的風貌，只有詳加考察才能辨其究竟。正因為如此，樣式主義在一些國家仍被當作文藝復興新風格的代表，意義作用皆和本土大有區別。在發展階段上，樣式主義可分為前后兩期：1515～1540年為前期，上述反古典主義的特徵表現得最為強烈；1540～1590年為后期，這些特征又具有學院派的傾向，在廣采博收盛期文藝復興大師各家之長的基礎上表現得更為精妙。

前期樣式主義的代表有佛羅倫薩畫家蓬托爾莫，J.da和羅索，F.，佛羅倫薩之外則有朱利奧·羅馬諾和帕爾米賈尼諾。產生樣式主義的背景是意大利經濟停滯，佛羅倫薩共和政治被貴族統治取代，法、德、西班牙武力入侵，特別是1527年德軍攻陷羅馬，全城慘遭浩劫，不少藝術家身受其害流浪四方，樣式主義的怪奇實際上是從不同角度反映了這危機四伏的時代環境。羅馬諾為拉斐爾門生，其師死后主要工作于北意的曼圖亞，他在此地造的德爾泰宮(1525～1535)隨意使用古典柱式，是樣式主義建筑的代表作；其中的巨人廳四壁與屋頂皆畫以巨人被天神打擊殞亡的神話故事，淋漓盡致地抒寫地震山崩、世界毀滅的景象，令人怵目驚心。帕爾米賈尼諾的代表作《長頸的圣母》(1534)則故意拉長人體比例，尤以圣母之頸曲如天鵝，追求風格達于極致；技藝雖精，構圖布局卻有不少荒謬悖理之處。

后期樣式主義的代表有 布龍齊諾，Il、瓦薩里，G.、切利尼，B.、C.薩爾維亞蒂、F.普里馬蒂喬、詹博洛尼亞以及T.祖卡里、F.祖卡里兄弟。此時期意大利各地的貴族政權已較穩定，他們的宮廷是藝術家主要服務對象。近代形式的藝術學院也首先在佛羅倫薩設立(1563)，主持人皆屬瓦薩里等樣式主義大師。因此后期樣式主義更增加了雍容華貴和矜夸傲慢的貴族氣派，刻意追求形式之美幾近病態。但在具體創作實踐上，樣式主義傾向與文藝復興成果仍糅合并存，有時且瑕不掩瑜，續出佳作，如瓦薩里的烏菲齊宮、詹博洛尼亞的雕刻《墨丘利神像》(1564)、《薩賓人之劫》(1579～1583)等。普里馬蒂喬繼羅索之后，把意大利美術傳于法國，在楓丹白露宮完成了一系列使法人驚為觀止的裝修工程，推動了法國文藝復興美術的發展。